我想这辈子能够跟宋老师学琴，真的是一种值得感动的缘分。自幼学二胡的我们，从学琴开始，就不断地在电视上、广播里听到宋老师的琴声。她的琴声中每一指吟揉、每一弓气韵，无不深深地打动着我们，感染着我们。

进学校以后，作为外系的学生，我荣幸的成为宋老师门下的学生。那些点点滴滴的相处，不仅让我在琴技上有了长足的进步，更是在文化观、艺术观、人生观上收获颇丰。

宋老师是个非常可爱的可亲的老师。记得我刚刚去她家里上课的时候，我很害怕，一直以来，大部分时间我们好像总是和老师站在敌对的位置，采取自我保护和被动逃避的态度。可是慢慢的我就被宋老师的亲切温和感染了，她温柔的话语像春风一般滋润着我的心田，让我逐渐融化在拉琴的快乐中。我发现我变得自信了，我开始注意对每一次的练琴负起责任，开始对每一次出弓每一次按弦每一个音符赋予发自内心的热情，开始大声地唱谱子，开始真正懂得怎样用琴声去表达内心的情感……

有着如此艺术造诣的宋老师，到底是怎么样一步一步走过来的呢？

说起自己的经历，宋老师说，她是算比较顺的，人生路上遇到了很多爱护她重视她的好老师，她感受到最多的是真善美，是美好的真实的感情。她的二胡启蒙教育是从她爸爸那儿开始的。7岁开始跟父亲宋国生(天津音乐学院教授、二胡演奏家)学习二胡。1981年考入天津音乐学院附中，继续跟随父亲学琴，又得到吉桂珍、居文郁、张砚臣等多位老师的指导。1982年获全国少年儿童民族器乐独奏比赛少年专业组银牌奖；1985年参加北京二胡全国邀请赛获得二等奖及指定曲目《听松》的最佳演奏奖。1987年以优异的成绩考入了中国音乐学院器乐系，先后师从安如励副教授和刘明源教授，学习二胡、板胡、高胡、京胡等民族拉弦乐器;另外又跟随琴家陈重先生、李祥霆和老一辈琴家张子谦先生学习古琴。1989年4月参加第一届“山城杯”全国部分民族器乐电视大赛，获二等奖；同年6月参加首届“ART”杯中国乐器国际比赛，或青年专业组一等奖。1991年毕业，开始担任中央民族乐团二胡独奏演员，多次出访瑞典、德、法、荷、加、新、泰、韩、日、香港、台湾等国家和地区，演奏二胡、古琴独奏；高胡、京胡领奏，特别是作为音乐家的到代表，在纽约卡内基、维也纳金色大厅、柏林爱乐大厅等著名音乐厅演奏中国音乐。在宋老师那里，二胡乃至民乐不仅是历史积淀的厚重和沧桑，身处中西文化交融的时代，中国民乐向世界展示的是中华文化独特的韵致，和对美的别致的理解与表达。1998年宋老师就读文化部民族声乐、器乐研究生班，2000年毕业，1999年她回到母校中国音乐学院的器乐系任教。一路走来，从演奏领域到教学领域，宋老师都是成功了。

《尚书》云：“天降下民，作之君，作之师”。从演员换位到教师，也许会牺牲掉一些鲜花和掌声，但是宋老师感到了无比的自豪和更大的责任。她依然保持着艺无止境的心态。不断的在探索，她的目标就是让民族音乐在自己这一代音乐人的生命中得到延续并发扬光大。

宋老师把她的理想放到了教学中去。她是一个理论性很强的老师，这一点和普遍学音乐表演的人很不一样。她对数字很敏感，用左手吃饭，说话十分有条理。在上课过程中，她的话语之间有着很强的逻辑性，我能感受到她的这些话背后有着很深刻庞大的理论知识体系来做基础。她注重对我们文化上的、传统思想上的传授，教我们也运用最丰富的最系统的知识体系去演绎自己的音乐。她带领着我们走进中华民族伟大的、灿烂的传统文化，感受它的博大精深。从不要求我们都拉得一样，她告诉我们每一个学生都是独特的，都是优秀的闪亮的，她说音乐是世间最美好的情感表达，无论流露怎么样的感情，都一定要是真的、善的、美的，如果在这神圣的天籁中参杂了虚伪和做作，那么你的音乐就不再感人，不再真实，只能算是失败的作品。在2004年7月的师生音乐会节目单上，宋老师写道：“教和学是永不能分离、可能会相互对立、也能默契协调的一对亲切的“矛盾”。几年的教学我体会到，作为一个老师最应该做的，并不是如何教好，而是要站在学生的立场考虑如何让他们学好。为每一个具有个性生命的活体学生创建知识的系统结构，是教与学互动并发展的基础，也是教师肩负的责任。学生认同了老师勾勒的蓝图，就会与老师一起添加色彩，让未来在自己手中变得灿烂、广阔。社会的工业化、人际的利益化，民族音乐更面临着生态环境改变的压力，文化的认同是基础中的基础！让成长中的学生们，学会用音乐从钢筋水泥的闹市回归自然、找到精神的依托，这不仅是文化的认同，更是文化的自信与自觉。”宋老师的思想、人格都已经深深的影响了我们每一个学生。她在我们身上注入了延续长久的文化血脉，放飞了我们内心对艺术的追求，在这样的信仰中，我们不再狭隘，不再感到拘束，只觉得在广袤的天地间有着无限的空间让我们飞翔……

如此成功的女性，却是一位十分恬淡安逸、感情细腻却又与众不同决不平凡的人。她爱每一个学生，她说我们永远是她的牵挂，就像人的手指各有长短，但是每一根都是连着心的。她说话的语速永远是不紧不慢，气定神闲，但是却文采飞扬，每一个字每一个词都掷地有声。我们学生都很佩服也常常笑谈起来的是宋老师不论做什么事情都能跟音乐跟拉琴联系在一起。她一边带我们玩气球一边告诉我们如何用手指去控制轻轻的气球，就好像拉琴的时候两只手的配合和手对琴的控制；她泡茶给我们让我们品尝其中的韵味，就好像一首乐曲中间包含的内在神韵；她模仿各种说话的语气，然后告诉我们每一种音乐风格每一个乐句结构都是不同的，就好像人的语言，语气不同就会造成不同的感情色彩和情感态度…… 对于宋老师来说，二胡已经跟她的生命融为一体，无法分割，也不愿分割了。我还记得我问宋老师，那么多的乐曲您是怎么牢牢记下来的？宋老师就跟我说，不时记下来了，而是刻在心里面了。不管走到哪里，不管什么时间，这些乐音都已经在心里烙下了深深的印记，是怎么也不会忘记的。